Vanguard画廊将在本次上海廿一当代艺术博览会上呈现艺术家毕蓉蓉、陈兴业、方迪、金浩钒、林天苗、牟雪、肖江 的绘画、装置及影像作品。

中国画的学习背景练就了毕蓉蓉扎实的绘画功底，而在荷兰对当代语境中绘画表达方式的学习和宾大设计学院交流期间对建筑空间的研究让毕蓉蓉学会用丰富的形式更加自由地表现她所见所感的自然景观，城市风光。结合新的展示环境，这些素材在艺术家的个人语境中被重新讨论，生发出属于毕蓉蓉风格的图像，色彩，空间结构。

陈兴业的绘画用一种当代的表达方式叙述其作为现代人对于原始的臆想，同时亦是对于未来的想象。夸张的肌肉形体无疑是原始力量的图腾，而力量假象下的原始与当下是否又有相同的关联？这些想象的图像映照着我们对自我的审视，对自身与当下，现实与虚无，过去与未来的平衡。

方迪2010年毕业于广州美术学院，2013年获得美国马里兰艺术学院硕士学位，现工作于中国深圳和巴布亚新几内亚首都莫尔兹比港。《耶夫》（Ye Fu ）是方迪早期带有实验性质的影像作品，通过16mm胶片机的镜头，艺术家为我们呈现出一幅极具暧昧气息的影像。模糊性别身份的表演者，也暗示了当下社会思潮中，人们日渐重视个体身份的建构和探索。

金浩钒疲于早期不断地构建人物与场景，通过诡异的情节设置来传达各种不安与自我怀疑。在近期的作品里他努力削减此前过多的臆想，艺术家想要做的是摆脱个人感受的片面述说，转而关注被种种困扰与问题无力化的对“情绪”的想象。

林天苗1961年出生于山西省太原市 ，1984年毕业于首都师范大学美术系；1989年毕业于纽约艺术家联盟学院，是中国当代艺术最重要的代表性艺术家之一。本次展出的装置作品中，温度计这一生活工具原本有它专属的功能和属性，也可能具备与人、动物一样的“生命”价值。当工具与骨骼 “嫁接”后，其功能和属性被重组，新的价值随之产生。

牟雪擅长使用抽象的视觉语言，通过长时间的观察及代入式的想象最终以视觉艺术的形式把不可见的空间逻辑感受加以物化。牟雪现阶段的创作重点在于思考当前宏观经济运作的诉求下不同意识形态的相互融合与碰撞及在此大环境下普遍产生的个体及个人价值理念体系之间的冲突。她的作品在质疑当前的主流价值体系的同时表现了对潜在的新兴价值取向的兴趣与探索。

肖江的作品所描绘的场景大多取材于电影和生活的片段。这些场景往往因人们的习以为常而被忽略，但在艺术家独特的视角之下，他们被截取和再组合。灵感虽来自于现实，但构建的是绝对的想象，让观众仿佛游走在虚实变换的错愕感中。