加油站（十）
黎佳仪 / 李相龙 / 夏瀚
24. 07. 06 — 08. 31
李相龙
《你好，表象》
布面丙烯｜91.4 x 121.9 cm｜2024
《加油站》项目的第十次展示将探测的锚点置于90年代出生的艺术家之中，作为电子产品伴生成⻓的一代人，互联网是一种无法分割的意识形态，一种去中心化的思维模式，也是一种无法逆转的认知。当屏幕与电子元件所呈现的虚拟如不可⻅的赛博肢体改变现实的轨迹时，这一代自主接纳互联网所建立的虚拟景观，并将其转化为现实/真实的一部分。与都市预言相反，年轻一代的感官并未就此麻木，他们的神经元也随之在虚空中激活生⻓，探捉电磁波中的讯息，并将其转化为自身的艺术语言。
李相龙
《钻石》
布面丙烯｜91.4 x 121.9 cm｜2023
李相龙的创作通过对符号的挪用将社会事件和日常生活进行设计和改编，聚焦流行文化和互联网图像等现代信息传播过程中所带来的文化错位和信息碎片化的现象。他的作品涵盖绘画、视频和3D模型动图等，通过看似戏谑而荒诞的画面重构一种游离在主流语言之外的审视与反思。
黎佳仪
《我再也不要有这样的感觉》
树脂、蚂蚁标本、LED
47 x 47 x 63 cm｜2024
黎佳仪的创作涉及雕塑、行为、剧场、音乐与影像等多种媒介，探讨了不同个体之间的关系、界限以及社会中的个体和集体之间的关系。以雕塑和行为为重心，黎佳仪通过戏剧性“间离”的效果，重新塑造身体与空间，让观众对日常的物件，例如灯光、发丝、水滴等，产生出既亲密又陌生的双重情感。
夏瀚
《艺术梦卡丁车》
交互影像装置｜2023-24
夏瀚的创作以游戏引擎和动态图像为主要媒介，聚焦消费文化、人类权益与科技伦理关系的探讨。他的作品将现实的细节放大、解构并重组，借助意象和隐喻构建出看似诡诞的虚拟景观，多呈悲观主义色彩。目前正在以电子游戏作索引展开对其独特语言和作为传播媒介的研究。
展览现场
关于艺术家
李相龙
李相龙1995年出生于中国黄石市，现居纽约布鲁克林。本科毕业于中央美术学院绘本工作室，并获得了纽约视觉艺术学院的纯艺术硕士学位。
他的作品重新混合了来自流行文化、互联网图像、哲学文本和 3D 模型材料，并对废墟探索、社会事件和日常生活进行设计和改编。艺术家的绘画语言中充斥了病态笑话，文化误译和对过劳社会的嘲笑，从而揭示种族歧视和办公室虐待背后的碎片化道德。
近期个展/双个展：“加油站（十）”，Vanguard 画廊，上海，中国 (2024)；“东方好莱坞”，SNAP艺术中心，上海，中国 (2023)；“黑网吧”，Clubclub，武汉，中国 (2021)；“待在家里就是为社会做贡献”， Latitude 画廊，纽约，美国（2021)。
近期群展：“暗夜公园巨兽篇”，山上艺术空间，厦门，中国 (2024)；“家的回响”（Li Tang艺术社群) ; RIVVA画廊，纽约，美国（2023) ; “太平广记”，魔灯院艺术客厅，佛山，中国 (2023) ; “冬季艺术沙龙”，iidrr画廊，纽约，美国 (2023) ; “远航”，SNAP艺术中心，上海，中国 (2022) ; “陆地生活”，ETH巴塞罗那，巴塞罗那，西班牙 (2022) ; “敢于……”, Latitude画廊，纽约，美国 (2022) 。
黎佳仪
黎佳仪1999年出生于中国甘肃, 目前生活工作于中国深圳。2021年毕业于⻢里兰艺术学院跨学科雕塑系，辅修戏剧。她将在2024年研究生就读于耶鲁大学艺术学院雕塑系。
她的作品包括雕塑、行为、剧场、音乐与影像等多种媒介，她通过作品重新诠释物品与身体，放大日常之物中的诱惑与危险性，让观众用一种陌生的方式去观看和体验他们熟悉的事物。
近期个展/项目：“加油站（十）”，Vanguard 画廊，上海，中国 (2024)；“伊卡洛斯的翅膀”, 广东时代美术馆, 广州，中国 (2024) ; “绿水”, LINSEED, 上海，中国 (2023) ; “金色线条和白色光点”，阿那亚，中国 (2023); “莎乐美”，33ml OFFSPACE，上海，中国(2022) ; “Collective Dreaming”，BBOX，巴尔的摩，美国 (2020) 。
近期群展：“把门打开”，Gallery func，上海，中国 (2024)；“一开始是无功而返的”，Petitree，深圳，中国 (2024) ; “仪式躯体”，广东时代美术馆，广州，中国 (2024) ; “人类之后: 兽的印记”, Tomorrow Maybe，中国香港 (2024); “纪念品橱窗”，树美术馆，北京，中国 (2024) ; “家在成立之时”，Third Street Gallery，上海，中国 (2023) ; “绑住”，武溪园，LINSEED，首尔，韩国 (2023)。
夏瀚
夏瀚1993年出生于上海，华东师范大学美术学学士，切尔西艺术学院纯艺术荣誉硕士，现工作生活于上海和网络。
夏瀚的作品聚焦计算机游戏，消费文化，技术伦理。艺术实践以游戏引擎，动态图像为主要创作媒介。他将游戏场景视作舞台，观众作为角色构建一个乌托邦与废墟，欲望与丧失的虚拟景观剧场,多呈现悲观主义色彩。目前正在以电子游戏作索引展开对其独特语言和作为传播媒介的研究。
近期个展/双个展：“加油站（十）”，Vanguard 画廊，上海，中国 (2024)； “阿拉比卡的汗水”, 無集画廊 × 香格纳画廊, 上海，中国（2023) ;“技术没逻辑”, 33ml offspace, 上海，中国（2023) 。
近期群展：“Erotic Codex”，Honor Fraser 画廊，洛杉矶， 美国 (2024) ; “Eros Randomizer”，南柯画廊，上海，中国 (2023) ; “A-Real Engine”，台北数位艺术中心，中国台湾 (2023) ; “术士与猎犬”，609 Space，上海，中国(2022)；“疾驰象外”，西岸艺术中心，上海，中国 (2022)；“辣条时代”，年代美术馆，温州，中国(2022)；“FILE电子语言国际艺术节”，FIESP文化中心，圣保罗，巴西 (2022)；“水晶之时”，威尼斯军械库，意大利 (2022)；垂直起飞，星汇当代美术馆，重庆，中国（2021)。
