北京当代艺术博览会
艺术家： 有机.奥诺黛拉， 廖斐， 安东尼.蒙塔达斯，彭韫
展期：2018/8.30—2018/9.2
地点：全国农业展览馆1号馆 北京市朝阳区东三环北路16号
展位号：F01
Vanguard画廊将在首届北京当代艺术博览会上呈现艺术家有机.奥诺黛拉， 廖斐， 安东尼.蒙塔达斯，彭韫的摄影，绘画及影像作品。
有机·奥诺黛拉, 《如何制造珍珠No.27》 银盐照片, 60×50 cm, 2000
有机·奥诺黛拉是一位以当代艺术的方式驾驭摄影的艺术家。她会采用剪报等手法来制作作品，对照片进行加工的同时也用银盐摄影来创作；她曾将玻璃球放入相机之中进行拍摄，根据事件与传说来构建故事、并据此来到地球的背面进行拍摄等等。对她而言，照片不仅仅只是素材，而是应该对其本质进行探求的对象，她运用所有的手法，创作了很多探讨“摄影是什么”、“摄影的意义是什么”等问题的实验性作品，并发表了很多独特的、不为摄影这个框架所限制的系列作品。她的作品被蓬皮杜中心、保罗盖蒂美术馆、旧金山现代艺术博物馆、上海美术馆、东京都摄影美术馆等世界各地的多家美术馆收藏。
廖斐，《一件短暂的真空雕塑》单屏录像，2015
廖斐的工作是从对周围事物以及自身的疑惑开始，廖斐一方面对于二元抱有强烈的怀疑，另一方面又对于在二元的基础上产生的美感有着强烈的兴趣。这促使他从2011年开始以“物质”为线索进行创作实践。并逐渐地将工作的范围扩展到在二元基础上建立的尺度，以及系统本身。他持续关注认知系统的建构与运作问题，以及权力规训在空间规划中的呈现方式，通过装置、影像等多种媒介揭示看似合理的表象所隐含的悖谬之处。
安东尼·蒙塔达斯，《 翻译：赞美诗》 DVD NTSC制式，彩色，声音，2016
安东尼·蒙塔达斯是七十年代中期视频和装置艺术的早期先驱，并持续通过摄影，录像，装置，录音，城市干预等媒介进行创作。其作品对诸如“社会框架下的公共与私人空间的关系”和“信息调查渠道及其可能被应用于传播想法的方式”等社会政治与信息传播问题进行了探讨。他的作品被认为是录像文化在当代艺术语境中获得肯定和独立地位的重要推动因素之一。蒙塔达斯曾获得来自包括所罗门R古根海姆基金会，洛克菲勒基金会，国际艺术基金会，纽约州艺术委员会等机构在内的多个奖项，并获得由加洛尼亚政府颁发的国家艺术奖，2005年国家美术奖，以及由西班牙文化部授予的2009年视觉艺术奖。
彭韫，《小朵的夏天1-3》 数码摄影，54x81cm，2009
彭韫作为一名活跃于影像及行为艺术领域的女性艺术家，一直尝试着通过运用自我的性别身份去敏锐地探讨关于女性意识觉醒的话题。从 2009 年《小朵的夏天》系列到近年创作的录像作品《 SARA 》可以看到艺术家成长过程中对自身角色的思考以及女性心理的变化。
