《夜以继日》
艺术家：安东尼·蒙塔达斯｜唐潮
时间: 2022.08.27-10.30 | 地点: The Store，首尔
Vanguard Gallery将于 8 月 27 日起于首尔呈现首期特别展览项目“夜以继日”，展出安东尼·蒙塔达斯及唐潮两位艺术家的代表作品。展览将持续至 10 月 30 日。
安东尼·蒙塔达斯 《动作》 影像，黑白，有声, 12’35”, 1972
作为国际观念艺术领域的开拓性艺术家，安东尼·蒙塔达斯（生于1942年）对影像这一媒介的探索及反思延续至今。本次展览将展出蒙塔达斯创作初期的经典作品《动作》（1972年），该影像通过一系列对材料及人体的感知与识别活动，来调动起参与者的触觉、嗅觉及味觉等“次知觉”。蒙塔达斯在创作早期便试图激发观者的次感官潜能，将其转变成认知过程中主动的一方。
唐潮 《智慧如夜的迷彩》
影像静帧，单屏影像, 彩色, 有声， 8’02’’ (循环), 2021
唐潮《黑色珍珠》
单屏影像，1080 x 1920，彩色，有声, 12’53”, 2021
两位艺术家虽分属不同代际，但在创作手法与观念视角上却能达成微妙的回响。本次双个展如同一场隔空对话，蒙塔达斯与唐潮以影作光，夜以继日。
展览现场
关于艺术家
安东尼·蒙塔达斯
是著名观念艺术家，也是国际录像艺术的元老级人物之一。他试图通过作品，探讨诸如“社会框架内的公共和私人空间之间的关系”等社会、政治和传播问题，并对信息渠道及其可能被应用于审查或传播思想的方式进行了深入研究。其创作媒介涵盖了摄影，录像，出版物，互联网，装置和城市干预。
蒙塔达斯1942 年出生于西班牙巴塞罗那，目前生活在纽约。他的作品和艺术项目在诸多国际重要美术馆展出，其中包括：纽约现代艺术博物馆、加州伯克利美术馆、蒙特利尔当代艺术博物馆、马德里索菲亚王后艺术中心、布宜诺斯艾利斯现代艺术博物馆、里约热内卢现代艺术博物馆、巴塞罗那当代艺术博物馆、OCAT 上海馆和北京三影堂摄影艺术中心。蒙塔达斯曾受邀参与了诸多重要的国际大展，其中包括第6 届和第10 届卡塞尔文献展（1977 年，1997 年），惠特尼美国艺术双年展（1991 年），第51 届威尼斯双年展（2005 年），及在其他地方举办的重要双年展，如圣保罗、里昂、台北、光州和哈瓦那。
蒙塔达斯屡获国际知名艺术机构授予的荣誉和奖项，这些机构包括约翰·西蒙·古根海姆纪念基金会、洛克菲勒基金会、美国国家艺术基金会、纽约州艺术理事会、奥地利林茨电子艺术中心、洛迦诺Laser d’Or、加泰罗尼亚政府颁发的国家造型艺术奖、西班牙国家造型艺术奖，西班牙文化部颁发的委拉斯开兹造型艺术奖等。蒙塔达斯的作品不但被所有展览过他作品的美术馆收藏，同时也被诸多重要的公共和私人藏家纳入收藏，其中包括：蓬皮杜艺术中心（巴黎），巴塞罗那储蓄银行艺术收藏（巴塞罗那），德国中央合作银行（法兰克福），塞拉维斯基金会（波尔图，葡萄牙），密斯·凡德罗基金会（巴塞罗那），伯汀基金会（桑塔德，西班牙），摩根大通艺术收藏（纽约），德国不莱梅美术馆，纽约公共图书馆，所罗门·R·古根海姆博物馆（纽约），泰特现代美术馆（伦敦等。蒙塔达斯曾担任麻省理工学院教授三十多年。他曾在欧洲、美国、拉丁美洲和中国的多所艺术机构教授和指导研讨班。他也曾被全世界范围内多所知名的研究和教育机构邀请担任客座艺术家和学术顾问。蒙塔达斯现执教于威尼斯建筑大学。
他的近期个展/双个展包括：“夜以继日”，The Store, 首尔，韩国（2022年）；“蒙塔达斯：过去与现在的记忆练习”, Ateneo Art Gallery，马尼拉，菲律宾 （2021年）；“蒙塔达斯：互连”，Villa delle Rose，MAMbo，博洛尼亚，意大利（2020年）；Palabras, El País, Arco Madrid, 马德里，西班牙（2020年）；“ 蒙塔达斯：看，见，感知”，Vanguard 画廊，上海，中国（2019 年）；“亚洲礼仪”，三影堂摄影艺术中心，北京，中国（2018 年）；“艺术卡尔斯鲁厄”，国际当代艺术，斯图加特，德国（2018 年）；“蒙塔达斯：冗余策略”，肯特艺术画廊，圣地亚哥孔波斯特拉（2018 年）；“蒙塔达斯：计划／建议书”，肯特艺术画廊，纽约，美国（2017 年）。同时还参加了以下群展：“第13届上海双年展——水体”，上海当代艺术博物馆，上海，中国（2021年）；“MASTERPRINTS&PHOTOGRAPHY”，布丽奇特三月国际当代艺术中心，斯图加特（2018 年）；“来自VAULT”，肯特艺术画廊，纽约（2017 年）；“人类现状”，肯特艺术画廊，纽约（2017 年）；“目击者”，肯特艺术画廊，纽约（2016 年）。
唐潮
1990 年生于湖南，2014 年毕业于中国美术学院实验影像工作室。现居上海。唐潮的工作本质有像在实践写作中一种深思之轻的建议，比如把剧本提炼成一句话：“身处现代岛屿的困境，一个自我放逐的乐园。” 到最近：“几种心旷神怡的点状覆盖一连串孱弱的呼声。” 你可以集中在这句话的语气、节奏，换成摄像机的话，就是聚焦在晃动、光线还有景别。话的内容不是最重要的，有时候轻声细语、结巴，或颠三倒四。当然他偶尔也用图片、行为、装置或戏剧来说出，甚至是键盘上敲击几个字母。唐潮擅长在特定的地方摁下空格，连续摁住几秒也可以。他总是试图在每段平铺直叙的空白处释放一些言外之意。
他的近期个展/双个展包括：“夜以继日”，The Store, 首尔，韩国（2022年）；务虚会：智慧如夜的迷彩（线上项目），Vanguard画廊，上海，中国（2021 年）；“从匮乏变成轻”，Vanguard 画廊，上海，中国（2017 年）。同时他还在近期参加了以下群展：“光阴如影”，2021深圳光影艺术季（福田展区），深圳，中国（2021 年）；“年轻媒体艺术家展览 自由联接”，OCAT上海馆，中国（2020 年）；“游戏社会：狼、猞猁、蚁群”，现代汽车文化中心，北京，中国（2020 年）；“在半个迷宫中”，中国美术学院美术馆，杭州，中国（2019 年）；“似水流年”，SNAP，上海，中国（2019 年）；“炽热”，BIG SPACE x Chino gallery ，上海，中国（2019 年）；“剩余的时间- 房间6 号”，歌德学院灰盒子空间，北京（2018 年）；“当媒介成为日常”，星汇当代美术馆, 重庆（2019 年）；“怜悯派对”，睡眠中心，纽约（2018 年）；“室内宇宙”：2017 华宇青年奖入围艺术家群展，华宇艺术中心，三亚，中国（2017 年）；西班牙国际影像艺术节，马德里，西班牙（2017 年）；“一幅不包含乌托邦的世界地图甚至都不值一瞥”，北京公社，北京（2017 年）。
