艺术家：梁玥，Yuki Onodera
展期：2014年1月11日－2014年3月9日
开幕：2014年1月11日，下午5时—7时
地点：上海莫干山路50号4号楼A座204室，Vanguard 画廊
电话：＋86 21 62993523
“忽视”、“日常”、“琐碎”、“无聊”、“无意义”是描述梁玥作品中拍摄对象使用频率最高的词汇。
本次展览展出的梁玥作品《Them 伊拉》由十部短片组成，每部5分钟左右。 是由一个单屏大屏幕和10个无声放映的小屏幕组成的影像装置。艺术家拍摄并截取了10个人物的生活片段，拼凑出时间平淡流失的体验，作品的内容依旧可以用以上的五个词汇来描述。
梁玥的录像作品给人一种未经整理过的一手田野资料的体验，观众甚至会困惑于自己的观察者角色在一阶、二阶观察中游走。镜头捕捉的影像正是每日的生活，但当你进入艺术家的视角正按照自己的惯习前行时又会被艺术家视角的转换打断。这样的游离有时令人烦躁，但那之后又会让你惊喜于发现了你从未正视过的无法计数的流失。这种体验的来源正是梁玥十几年艺术创作的执着。
谈及进入艺术世界的初衷，梁玥表示高中时“听别人说学艺术会很自由”。而艺术自身一旦获得自由，它的中心就会从他指向自指转换–这不同于自我隔绝和为艺术而艺术。“艺术没有救赎社会的雄心，即通过审美实践来支配广泛的可能性王国。……艺术的功能……就是在世界之内使世界显现”，从这点来说，梁玥实现了自己的初衷。
和梁玥一样，本次展览的另一位艺术家奥诺黛拉·有机同样关注于“日常”，但她镜头下的“日常”与梁玥不同，那是一个想象力的奇幻舞台。
此次展出的《How to Make a Pearl》系列源自于奥诺黛拉·有机在跳蚤市场发现的一台箱式照相机以及她听说过的养殖珍珠的方法。艺术家并没有事先预想达到什么样的效果，她只是实验般的拍摄，而最终的结果往往充满惊喜，这正是奥诺黛拉·有机独特的摄影表达方式。在这一系列的作品中，街道上的人群隐没在黑暗中，影像的顶端显现出悬浮的白色球体，这正是相机中的玻璃球吸收并漫射光线带来的戏剧效果。就这样，一次意外让“日常”化为幻境。此外，奥诺黛拉·有机在打印照片时最大限度的放大了颗粒感，近乎极端的颗粒质感成为了作品的材质，观众仿佛是从相机内部观看影像。正如作品名字，这颗玻璃球，就是进入贝壳的沙粒。
另一系列《Look Out the Window》是奥诺黛拉·有机拍摄于东京郊区的一组作品。艺术家挑选并拍摄特定时尚设计类型的房子，之所以这样做是因为艺术家知道一旦现在的主人离开，这些房子将被拆毁（抑或，如果拍摄它们，这些房子将获得“短暂生命的延续”）。作品中的房子浸没在黑暗中，房间里的光从窗户中轻柔的溢出。由于那些光线进出的窗户，房子变成了无形的光源，正如那颗相机中的玻璃球。
照见–梁玥、奥诺黛拉·有机双个展将于2014年1月11日于Vanguard画廊开幕，持续至3月9日。
